This website needs js to run.

Virtual Reality Art Exhibitions At VR-All-Art

Explore virtual reality art exhibitions on your computer - no VR hardware required. You can also create VR exhibitions and showcase your art.

香港展能藝術會: 香港賽馬會社區資助計劃──共融藝術計劃

《多一點藝術節》二零二零— 網上展覽

現在進行中 ___-ing (第二階段)

2019至2020年,《香港賽馬會社區資助計劃—共融藝術計劃》迎來了不少的挑戰。疫情和社會上的種種,讓我們經歷了迥然不同的日常。 在墨守成規和擁抱變幻之間,我們選擇了後者,以靈活的安排,加上各方的協作,順利完成了國際性藝術交流活動「藝術筆友」和「海外導師培訓課程」;又將原先以實體形式進行的「展能藝術培訓」、「展能藝術持續培訓」和「遊藝同樂」活動移師線上,讓參加者不受空間和時間的限制,持續進行創作。 作為此過程的中途站,今年的「多一點藝術節」著意展示在這種新日常之下,參加者的藝術創作和研習如何產生了微妙的變化。 我們特意以開放式的題目「現在進行中_____ - ing」,廣邀觀眾一起探索作品和演出背後的故事,同時讓參加者、陪同者和導師共同回首,重新理解和審視過去兩年,於線上線下,在家和共融藝術工房之間,不一樣的創作時光,繼而發掘更多的可能性。

View exhibition

Доситејев лицеј

Mузеј Вука и Доситеја

28. фебруара 1949. године, одлуком Владе НР Србије основан је Музеј Вука и Доситеја. Некадашња Вукова соба, део збирке ондашњег Народног музеја, проширена је поставком посвећеном великом просветитељу Доситеју Обрадовићу као Вуковом претходнику у борби за увођење народног језика у књижевност. У здању, у коме се Музеј данас налази, радила је од 1809. до 1813. године знаменита Велика школа. Њен идејни творац био је Доситеј, док је Вук био један од првих ученика. Због свог историјског и архитектонског значаја зграда је сврстана у категорију споменика културе од изузетног значаја, највишу у нас. Изложба посвећена овом древном здању садржи дела Емануела Муановића и Милице Чађевић из првих деценија XX века, као и позније радове Миће Поповића, Луке Младеновића и Александра Кумрића из 50-их година, уз неколико слика новијег датума. У виртуелном изложбеном простору можете погледати и вајарска дела Рудолфа Валдеца и Петра Убавкића, те тродимензионални модел здања Доситејевог лицеја.

View exhibition
Street Art Belgrade


Loving Street Art Belgrade

While there is no substitute for looking at graffiti and street art in real life, it has become evident in recent years that new technologies can add an extra dimension to these art forms. At the end of 1990s, graffiti culture had already recognized the potential of the world wide web as a platform for this global movement to intertwine and cement its reign in urban settlements. One of the pioneering web sites,, served as a gallery where one could see the artworks from all over the world. So, in the beginning, it was the culture itself that recognized the potential of what the digital revolution could bring. Since the mid-2000s and following the rise of street art, it has become obvious that not only graffiti culture and, consequently, street art, have had the need to document and share art on the streets, but that this has also become a favourite activity of those frequenting social networks. Next to cute cats, food porn and selfies, sharing photos of graffiti and street art has become extremely popular. However sociologists or psychologists interpret this phenomenon, it shows one thing clearly – people do notice and enjoy graffiti and street art. In this exhibition, let us explore the world of the digital content and a selection of the most popular artworks among social network users. One could ask why would this selection be relevant to the art world and what can this curatorial approach bring to the viewers? Well, the answer is simple – we wish to see if the audience picks just random ‘pretty’ things or whether there are more significant processes going on. Therefore, we are going to take the photos with the biggest number of views and likes on our organisations social media and organise them in groups so that they can be put in context and analysed. The outcome will be clear at the end of this virtual presentation. So, take one Level at a time, take the ‘wisdom potions’ on each Level and at the end of the exhibition you will have gained the ‘ultimate knowledge’. Enjoy!

View exhibition